영화에 대해
제임스 카메론의 아바타는 2009년 극장을 강타하여 흥행 기록을 경신하고 영화에 대한 열정에 혁명을 일으켰습니다.
영화의 놀라운 시각적 상품, 몰입감 넘치는 세계 구조, 환경주의와 예술적 제국주의라는 포괄적인 주제는 전 세계 컬트의 상상력을 사로잡았습니다.
Avatar는 필멸의 개척자와 원주민 Na’vi 간의 갈등에 휘말린 머나먼 땅인 판도라로 가는 통로에 합류하기 위해 입대한 하반신 마비의 전 해병 Jake Sully의 이야기를 들려줍니다.
하이라이트 요약
핵심에서 Avatar는 식민화와 제국주의의 파괴적인 결과와 토착 사회와 생태계를 존중하고 보존하는 것의 중요성에 대한 이야기입니다.
나비족을 주변의 자연 세계와 조화를 이루는 영적이고 연결된 사람들로 묘사하는 영화는 판도라를 자신의 이익을 위해 이용할 수 있는 자원으로 보는 사람들과 완전히 상충됩니다.
두 그룹 간의 갈등은 불가피하며 인간이 Na’vi 집으로 더 깊이 들어가 신성한 장소를 파괴하고 원주민을 몰아내면서 영화는 계속됩니다.
이 영화의 성공 비결은 움직이는 이미지입니다.
흥분한 죄수와 CGI의 조합을 사용하여 Cameron과 그의 소대는 이전에는 볼 수 없었던 방식으로 Pandora의 세계에 생명을 불어넣습니다.
무성하고 생동감 넘치는 지형, 화려한 짐승, 나비족의 유동적인 움직임은 모두 몰입감 있고 경외감을 불러일으키는 상징적인 경험에 기여했습니다.
영화를 만드는 데 사용된 3D 기술은 몰입감을 높이고 보는 사람으로 하여금 마치 판도라의 세계의 일부가 된 것처럼 느끼게 합니다.
그러나 Avatar는 특수한 현상 그 이상입니다.
영화의 등장인물들은 다채롭고 복잡하며 그들만의 도발과 투쟁을 가지고 있다.
Sam Worthington이 연기한 Jake Sully는 특히 매력적인 프로모터입니다.
장애인으로서 그는 무가치함에 대한 열정과 소리에 대한 불신으로 고군분투하고 있으며, 판도라 여행은 그에게 목적의식과 소속감을 되찾는 기회를 제공합니다.
Na’vi와의 관계와 Zoe Saldana가 연기한 Neytiri에 대한 사랑이 커짐에 따라 Jake는 새로운 눈으로 세상을 보는 법을 배우고 이전에 당연하게 여겼던 가치와 신념에 도전합니다.
Avatar의 가장 흥미로운 측면 중 하나는 연결 및 정체성의 주제를 탐색하기 위한 수단으로 기술을 사용한다는 것입니다.
인간이 유 전적으로 결정된 Na’vi 신체를 제어 할 수있게 해주는 “아바타”기술에 대한 영화의 묘사는 지식의 본질과 세상에 진정으로 존재한다는 것이 무엇을 의미하는지에 대한 질문을 제기합니다.
이 능력은 또한 사람들이 다른 사회와 삶의 방식을 이해하고 소중히 여기기보다는 지배하고 통제하려는 방식에 대한 변명 역할을 합니다.
인식 포인트에 대한 설명 및 요약
Avatar는 영화계에 지속적인 흔적을 남긴 코너 영화입니다.
또한 놀라운 시각적 상품, 포괄적인 테마 및 복잡한 캐릭터로 비평가들의 찬사를 받으며 컬트 애호가가 되었습니다.
식민화, 환경주의, 정체성 문제를 탐구함으로써 Icon은 시청자의 순간에 계속해서 울려 퍼지는 설득력 있고 조사적인 내러티브를 제공합니다.
일부 사람들은 이 영화가 복잡한 주제를 지나치게 단순화했다고 비판했지만 아바타가 영화와 예술적 논쟁에 미친 천문학적 영향은 부인할 수 없습니다.
우리가 다양성, 대표성, 지속 가능성 문제를 계속해서 고심하는 가운데 Avatar는 우리에게 영감을 주고, 도전하고, 하나로 모으는 영화의 힘을 기념하는 역할을 합니다.
시청률
컬트와 비평가들은 영화 아이콘에 대한 다양한 수준의 열정과 비판을 만났습니다.
한편으로 Avatar는 영화의 놀라운 시각적 상품, 몰입감 있는 세계 구조, 환경주의와 예술적 제국주의라는 포괄적인 주제를 칭찬한 수많은 전문가들로부터 개봉 당시 비판을 받았습니다.
일러스트레이션을 위해 Roger Ebert는 영화를 “이벤트, 스펙터클, 기술적인 경이로움 및 많은 재미”라고 부르며 영화에 4점 만점에 4점을 부여했습니다.
이 영화는 또한 스타일리시 시네마토그래피, 스타일리시 비주얼 머천다이즈, 스타일리시 아트 디렉션 부문에서 3개의 오스카상을 포함하여 수많은 상을 수상했습니다.
동시에 일부 비평가들은 특히 플롯 및 캐릭터 개발과 관련하여 아바타에 대해 더 비판적이었습니다.
어떤 사람들은 이 영화가 시볼과 개념에 과도하게 의존하고 있다는 점, 특히 Na’vi를 신비롭고 자연을 사랑하는 존재로 묘사한 점을 비판했습니다.
다른 이들은 백인 장난꾸러기 Jake Sully가 Na’vi의 지도자가 되는 “백인 구세주” 이야기와 유사한 친밀한 설교에 대한 영화의 의존을 비난했습니다.
아바타에 대한 추종자 반응도 혼합되었습니다.
많은 관찰자들이 영화의 그래픽과 주제에 끌렸지만 다른 사람들은 열광적이지 않았고 일부는 영화의 선명도와 깊이 부족에 실망했습니다.
일부는 또한 영화의 길이를 비난하면서 더 관리하기 쉬운 런타임으로 잘라낼 수 있었다고 생각했습니다.
이러한 비판에도 불구하고 아이콘이 대중 문화, 특히 3D 기술 사용과 일반적으로 영화에 미치는 영향 측면에서 상당한 영향을 미쳤다는 사실을 부인할 수 없습니다.
영화적 걸작이라고 생각하든 그렇지 않든, 이 아이콘이 영화계에 오래 남을 흔적을 남겼다는 사실을 부인할 수 없습니다.